gov-civil-vilareal.ptKnyga prieš Flicką: Amerikos psichologas
>Knyga ir filmo versijos Amerikos psichologas turi vieną bendrą bruožą, ir tai yra juos supantys ginčai. Knyga buvo uždrausta daugelyje šalių, kai buvo išleista, ir beveik visuotinai nuskriaudė 90 -ųjų pradžios feministinės grupės. Tuo tarpu galutinė filmo versija iškart buvo protestuojama. Viso kūrinio metu pavojingai aplenkiant NC-17 reitingą, stebina tai, kad tiek daug romano pateko į galutinę adaptaciją.
Vis dėlto filmas tikrai buvo sukurtas ir tapo ne mažiau liūdnai pagarsėjęs (jei ne daugiau) nei knyga, kuria jis buvo paremtas. Tačiau filmas padidino susidomėjimą feministiniais komentarais, nes jį režisavo ir parašė moterys, o moterys taip pat reikalavo, kad jis būtų vertinamas kaip feministinis darbas. Kai kurie vadinami vienu didžiausių visų laikų siaubo filmų, Amerikos psichologas , kaip knyga ar filmukas, yra paradokso tyrimas.
Kreditas: Marshall Arisman
Pagrindinis veikėjas Amerikos psichologas yra Patrickas Batemanas, turtingas investicijų bankininkas devintojo dešimtmečio finansinio pakilimo metu. Jis susižadėjęs su moterimi, vardu Evelyn, kuriai jis yra tik gilus pasipiktinimas ir kurią jis naudoja kaip socialinį buferį. Jie dažnai bendrauja tarp įžymybių ir kitų turtingų jaunų yuppies Niujorke. Atrodo, kad džiaugiasi tik mažomis detalėmis, tokiomis kaip šriftai savo vizitinėse kortelėse ir bendra to meto pop klasika, Betmenas nupjauna nesimpatišką figūrą dar prieš mums sužinant, kad laisvalaikiu jis žiauriai žudo moteris. Nesugebėdamas atskirti tikrųjų žmonių nuo kitų jo vartojimui skirtų prekių, Betmenas prasideda nevilties vietoje ir, knygai einant, tampa vis labiau nusiminęs, nužudydamas bendradarbį, kad jis per daug panašus į jį, ir perauga į moterų prievartavimą bei kankinimą. jis taikosi. Kai Betmenas bando prisipažinti savo nusikaltimus įvairiuose romano taškuose, niekas juo netiki ir nežiūri į jį rimtai. Atrodo, kad begalinė žemyn nukreipta spiralė, romanas baigiasi tuo, kad jis sėdi prie stalo ir žiūri į iškabą restorane, kuriame rašoma TAI NĖRA IŠĖJIMAS .
šoka su vilkais sveiko proto žiniasklaida
Knyginė pasakos versija buvo išleista 1991 m., O ją parašė Bretas Eastonas Ellisas, kurį po išleidimo turėjo užplūsti grasinimai mirtimi ir neapykantos laiškai, ir nuo to laiko suprantamai vis mažiau domisi romano temos peržiūra. Pavadinimo liūdesys sukėlė didelę Elliso šlovę, tačiau taip pat sukėlė daug kritikos, nukreiptos prieš jo karjerą. Jis pažymėjo, kad gyveno kaip Patrickas Batemanas. Buvau slydusi į vartotojišką tuštumą, kuri turėjo suteikti man pasitikėjimo ir priversti mane jaustis gerai, bet tik privertė mane jaustis vis blogiau ir blogiau. Štai čia ir kyla įtampa Amerikos psichologas atėjo iš.' Visą savo rašymo procesą viešojoje bibliotekoje studijavęs visceralines žmogžudystes ir serijinius žudikus, Ellisas parašė knygą asmeniškai, žiūrėdamas iš Betmeno perspektyvos, o vėliau pridėjo šiurpių žmogžudysčių, nes romanas artėjo prie pabaigos.
Karūnuotas pasiekimas Amerikos psichologas yra juokingai juokingos, dažnai puikios sekos tarp beviltiškai susvetimėjusio Betmeno ir jį supančių žmonių, nesuvokiančių jo piktybiško jų niekinimo. Iš tiesų, didžioji dalis šio dialogo liko nepažeista filmo versijai, kaip ir kruopštus jo grožio ir treniruočių režimo aprašymas. Galų gale, viena iš filmo stiprybių yra jo atsidavimas pradinei medžiagai, nors bendra atmosfera buvo pakeista. Romano kartojimas ir Betmeno prievartos gali būti bandančios, tačiau jis taip pat padeda sukurti išsamesnį tuščio pasaulio, kuriame jis gyvena, portretą, kuris jo akyse tampa spalvingas tik tada, kai yra aptaškytas krauju.
Kiek tai buvo pasmerkta, daugelis literatūros kritikų mano Amerikos psichologas postmodernistinė klasika. Vis dėlto tai yra neabejotinai sunku skaityti net ilgamečiams siaubo gerbėjams. Netgi šiandieniniame, palyginti suvargusiame pasaulyje, smurto prieš nieko neįtariančias moteris scenos pykina ir kelia siaubą. Nors tai ir yra esmė, skaitytojui nėra lengva emociškai išanalizuoti. Tai neturėtų būti, bet iš siaubo kartais pavyksta šiek tiek per gerai. Puslapiai visiškai varva nuo Betmeno paniekos žmonijai. Jo homofobija Luiso atžvilgiu kelia nerimą, o jo bendras pasibjaurėjimas vargšais žmonėmis yra ypač nepadorus. Jo pasipiktinimas savo vienodai sunkiai patinkančiais kolegomis yra suprantamas, tačiau neramus.
Marijos škotų karalienės filmo įvertinimas
Taip pat nemalonus yra istorijos perspektyvos nestabilumas. Nepatikimi pasakotojai ir laisvas pasakojimas pasirodė puikūs darbai, tačiau Amerikietis P. sycho, kartais tai dar labiau išvargina skaityti. Kai kurie vaizdai, siūlomi Batemano haliucinacijose, yra provokuojantys, pavyzdžiui, momentas, kai jis atranda vištos kaulą savo leduose, tačiau, priešingai nei nenumaldomas Betemano nusikaltimų siaubas, šios svajonių sekos atrodo kaip iš esmės beprasmiški vingiai. Kažką galima pasakyti apie bendrą komentarą, kuriame vis labiau beviltiškas ir bjaurus žmogus vartotojišką kultūrą nukelia į neapsakomai žiaurius kraštutinumus. Kaip dabar žinome, tiesių baltų žmonių susvetimėjimas nuo visuomenės, kurioje jie taip dominuoja kurdami, yra vertas diskusijų, tačiau savęs nesuvokimas siekiant didesnio tikslo galiausiai neleidžia romanui realizuotis. Galų gale, romano vertė didesniame literatūros pasaulyje yra subjektyvi, tačiau tai nėra lengva skaityti bet kokiai vaizduotės daliai.
Dar gerokai prieš tai, kai ji buvo pasirašyta režisuoti Amerikos psichologas , režisierė Mary Harron turėjo įdomią karjerą. Ji buvo viena iš pirmųjų dabar liūdnai pagarsėjusio žurnalo „PUNK“, kuri turėjo didelę įtaką kuriant sceną, kuri mums galiausiai suteikė tokias grupes kaip „Blondie“, „The Talking Heads“ ir „The Ramones“, bendraautorių. Dėl to ji daugelį metų kritikavo įvairias įvairių publikacijų laikmenas, kol galiausiai ji šiek tiek perkėlė dėmesį į filmų kūrimą, dokumentinių filmų rašymą ir režisavimą BBC. Jos pirmasis filmas sutapo su jos susidomėjimu žurnalistika ir pradėjusiu domėtis grožine literatūra, sukurdamas Valerie Solanas biografiją, Aš nušoviau Andy Warholą, kuris pribloškė ir sužavėjo auditoriją, siūlydamas stebėtinai simpatišką, jei ne visai šlovinantį požiūrį į moterį, kuri iš tikrųjų bandė nužudyti Andy Warholą - įvykį, kuris paskatino jo laipsnišką sveikatos pablogėjimą ir baigėsi jo mirtimi.
Iškart paskelbus apie filmavimą, filmas buvo protestuojamas. Daugelio feministų, įskaitant Gloria Steinem, pasmerkta kaip iš esmės misogynistinė, Harrono ir scenaristo Guinevere Turner įdarbinimas nedaug pažabojo pasipiktinimą. Tiesa, didžioji knygos smurto dalis filme yra nepažeista, tačiau ji yra gerokai sumažinta nuo beveik triukšmingo šaltinio smurto. Nepriklausomai nuo kūrėjo ketinimų, istorija yra žiauri ir niekaip negalima iš jos pašalinti visiško Betemano sugedimo. Jo charakterio piktumas iš tikrųjų yra pagrindinis siužeto būdas, kurio neįmanoma atsijungti.
Kreditas: „Lions Gate“
Nors Turneris ir Harronas yra čempionai Amerikos psichologas kaip feministinis filmas ir išreiškė didelį supratimą ir apie pirminę medžiagą, susirūpinimą Ellis, kaip misogynistine rašytoja, sunkiau atmesti. Knygoje tikrai gausu vaizdingų moterų kankinimų scenų, tačiau, kaip daugelis siaubo filmų puikiai žino, tai ne visada rodo misoginiją iš kūrėjo pusės. Turnerio vertinimu, Ellis buvo įskaudinta, kad feministės taip aktyviai paniekino jo darbą, nes manė, kad kritiškai vertina tai, kaip toksiškas vyriškumas jas traktuoja kaip vienkartines. Tai reiškia, kad jis yra vienas iš daugelio rašytojų, galiausiai paneigiančių savo kūrinio filmo versiją Amerikos psichologas būtų buvę geriau palikti romaną, kartu pažymint jo asmeninę nuomonę moterys iš esmės yra blogos režisierės dėl jų nesugebėjimo matyti dalykų vyrišku žvilgsniu. Natūralu, kad tai yra įžeidžianti, turint omenyje, kad visi, kurie žiūri filmus, didžiąją mūsų gyvenimo dalį visada yra priversti matyti viską vyriškos lyties žvilgsniu dėl didžiulio dalyvavimo filme. Nepaisant asmeninio požiūrio, kad knyga yra nefilmuojama, pranešama, kad jis pats parašė vieną iš ankstyvųjų galimų scenarijų, kuris, matyt, baigėsi muzikiniu numeriu, keistai prognozuodamas galimą Brodvėjaus muzikinės istorijos versijos pradžią.
šis filmas dar nėra įvertintas tėvų vadovu
Taigi, filmo versijos feminizmas Amerikos psichologas yra žavus dėl daugelio priežasčių, tačiau nė viena ne tiek, kiek iš pažiūros prieštarauja pati sau. Rogerio Eberto žodžiais, Lygiai taip pat režisavo moteris Amerikos psichologas . Ji romaną apie kraujo troškimą pavertė filmu apie vyrų tuštybę. Vyras režisierius galėjo pagalvoti Patriką Betmeną, herojų Amerikos psichologas , buvo serijinis žudikas dėl psichologinių vingių, tačiau Mary Harron mato jį kaip vaikiną, kuris yra įprastų vyrų varymų ir prievartų auka. Jis tiesiog vaidina šiek tiek daugiau.
Daugeliu atžvilgių Harronas buvo tiesiog geriausias žmogus šiam darbui, ir sunku įsivaizduoti, kad vieno iš kitų siūlomų režisierių filmo versija pasiektų gana aukštas galutinės versijos, kokia ji yra šiandien. Aštuntojo dešimtmečio pabaigos Niujorko pankų scenoje Harronas turėjo įdomų požiūrį į vartotojų kultūrą, kuri vystėsi 80 -aisiais. Turner taip pat buvo daugiau nei kvalifikuota scenarijuoti filmą, nes ji, kaip lesbietė ir nepriklausoma kino kūrėja, įžvelgė ypač kritišką devintojo dešimtmečio perteklių. Vienas iš subtilesnių pakeitimų, kuriuos padarė Turneris ir Harronas, buvo tai, kad žmogžudystės vyksta ne Patriko Batemano, o moterų, kurias jis nužudo, akimis, pridedant joms užuojautos toną, nei buvo galima rasti šaltinio medžiagoje, kuri nuolat buvo vadinama 'mėsa'.
Be to, sunku įsivaizduoti ką nors, išskyrus Kristianą Bale'ą. Kiti aktorių nariai pažymėjo, kad bandymai, kuriuos jis atliko kaip metodo veikėjas, kad atitiktų savo charakterį, yra ypač ekstremalūs. Pats Bale'as prisipažino, kad personažą grindžia interviu, kurį jis kažkada matė su Tomu Cruise'u, stebėdamas, ką jis laikė visišku emocijų trūkumu kolegos aktoriaus akyse. Šaltas ir galingas Betmeno elgesys, suporuotas su pagrindiniu nihilistinės neapykantos jausmu likusiai žmonijai, nebūtų buvęs toks įtakingas, jei Bale'as neskiria ypatingo dėmesio scenarijaus ir istorijos detalėms.
ką reiškia dainos švilpukas
Nors pats originalus autorius galėjo žiūrėti į filmą kaip į nevertą adaptaciją, šis rašytojas tvirtintų, kad tai retas atvejis, kai filmas pranoksta romaną, pridėdamas sluoksnių prie to, kas iš pradžių buvo siaubinga, sunkiai įskaitoma pasaka apie negailestingą žiaurumą ir obsesinis kasdienybės atnaujinimas. Ellis įsigilino į tai, kaip romanas buvo labai asmeniškas ir skirtas atspindėti jo paties izoliacijos jausmą ir kovas su savivertė, įkvėptas vartotojų kultūros, ir nors tai savaime yra įdomu, bet jis yra šiek tiek plokščias. savotiškas socialinis komentaras. Kita vertus, Harron turi būdą, kaip paversti simpatišką personažą, kuris daro siaubingus dalykus, niekada nevengdamas to, kas daro juos nepakeičiamu, ir filme ji tą empatiją perkelia į kraštutinumą. Nors kitas režisierius galėjo suteikti Betemonui didvyriškumo elementą, Harrono ir Turnerio Betmenas yra apgailėtinas ir pasimetęs. Galų gale tai padarė tas „moteriškas žvilgsnis“ Amerikos psichologas vienas liūdniausių siaubo filmų per pastaruosius dvidešimt metų.
Kreditas: „Lions Gate“
