gov-civil-vilareal.pt„Kodėl niekada nepaleisk manęs“ dabar kaip niekad aktualu (ir skausmingiau)
>Ironiška, kad Niekada manęs nepaleisk buvo visiškai ignoruojamas, kai buvo išleistas pirmą kartą prieš 10 metų šią savaitę, tačiau pastarieji įvykiai skaudžiai, deja, tapo svarbesni dabar nei bet kada.
Režisierius Markas Romanekas, adaptuotas Alexas Garlandas ( Buvusi Machina ) iš Kazuo Ishiguro 2005 m. distopinio mokslinės fantastikos romano, Niekada manęs nepaleisk egzistuoja pasaulyje, labai panašiame į mūsų - pasaulyje, kuriame gyvybė vertinama aukščiau, o taip pat laikoma, kad jis (ir jo pagrindiniai komponentai) yra nieko verti už atsargines dalis. 1952 m. Eksperimento dėka žmonija sugebėjo prailginti savo gyvenimo trukmę per 100 metų. Šis eksperimentas paskatino veisti klonus, vadinamus donorais, aprūpinančius gyvybiškai svarbius organus tiems, kurie juos gali sau leisti. Žmonės yra „Xeroxed“, gyvenantys lygiagrečiai gyvenimui su tais, kuriems vieną dieną prireiks organų ir audinių, kuriuos šie donorai turės išgyventi, o tai kainuoja gyvenimą, kurio egzistavimas yra tik aptarnauti pirminę medžiagą, kai ji sugenda.
Kadangi pandemija (didžiąją dalį) laiko mūsų namuose ir atokiau nuo savo šeimų, sunku neklausti, kodėl kiti rizikuotų susirgti savimi ar kitais, nenešiodami kaukės lauke arba dalyvaudami sklaidos renginiai masiškai - tarsi sparnuose laukia atsarginės kopijos, tokios kaip Kathy (Carey Mulligan), Tommy (Andrew Garfield) ir Ruth (Keira Knightley). Iš tikrųjų viskas, ką turime, yra mes. Ir vienas kitam.
Nors daugumai dabartinių gyventojų gyvenimo šventumas atrodo nusivylęs, jis yra donorų mintyse. Filme karšta ironija, kad vieninteliai egzistencijos ypatumai (donorai) vertina ir vertina tik tuos, kurie egzistuoja tik tam, kad pailgintų gyvenimą, kuris gyvenimą laiko savaime suprantamu dalyku. Kad šis būdingas dėmesys vienam gyvenimui priklauso nuo tų, kurie skirti pratęsti tą vieną gyvenimą, pasireiškia filmo pradžioje, ypač su Kathy personažu. Jos balsas perteikia pagrindines pasaulio kūrimo detales, pavyzdžiui, kaip tikimasi, kad kiekvienas donoras - žodis klonas niekada nevartojamas - keturis kartus prisidės prie to, kad būtų baigtas. Niekada manęs nepaleisk yra eufemizmas mirti. Visuomenė ir tie, kurie prižiūri Kathy ir jos draugus, naudoja tokią terminiją, kad pagrįstų, ką jie daro ir ką turi daryti donorai. Tai sukuria atsiskyrimą, emocinį atstumą, kuris leidžia žmonėms, traukiantiems stygas, dažniausiai išvengti to, kad jų lėlės turėtų būti vertinamos kaip ne kas kita.
Donorai turi sielas. Ir svajonės, širdies skausmai, viltys ir baimės. Visai kaip mes. Jiems nieko netrūksta - tai visų kitų sąmoningas atsisakymas pripažinti ar vertinti donorus tokius, kokie jie yra. Jie yra mažesni nei - nors jų paslaugos yra neįkainojamos. Norint rūpintis jais kaip tik donorais, reikia moralinių išlaidų, kurias reikia per daug padengti, tačiau jų pakanka, kad aukotume savo etiką, kad galėtume dar labiau paguosti - ir toliau gyventi taip, kad būtų galima patvirtinti ir sudaryti sąlygas daugiau etinių kompromisų. Tai, kas padaryta, kad mūsų gyvenimui pridėtų metų, nuvertina tų gyvenimų prasmę, nes jų pratęsimas kainuoja tuos, kurie laikomi išleidžiamais. Kuris apskritai pralaimi gyvenimo pratęsimo tikslą.
Juo labiau tai žarnyno smūgis, kai matome, kokie jauni donorai gali būti, kai jie pirmą kartą nuimami. (Dauguma 20 -ies metų pradžioje). Arba tai, kad Kathy, 28 metų globėja, kuri dar turi paaukoti pirmą kartą, turi daugiau užuojautos ir užuojautos gyvenimui nei tie, kuriems ji tiesiogine prasme gyvena. Tam, kas sukurtas laboratorijoje ir neturintis tėvų, donorai atrodo labiau žmogiški nei dauguma žmonių. Net kai kepenys, inkstai ir, galų gale, širdys iš jų išraižomos, kol jie miršta, donorai niekada nepamiršta to, į ką šiai visuomenei per daug lengva užmerkti akis.
Hailshame, progresyvioje aukotojų internatinėje mokykloje, kuriai vadovauja vadovė Miss Emily (puiki Charlotte Rampling), Tommy, Ruth ir Kathy patiria pasaulį, kuris neleidžia jiems jaustis autonomiškai, tuo pačiu didžiuojantis, kiek kartų kiekvienas donoras turi prisidėjo prie to pasaulio. Tačiau net ir tokiose ribotose tapatybės srityse, atrodo, egzistuoja viena iš svarbiausių žmogaus gyvenimo savybių: įsimylėjimas. Čia romantika yra tiesioginis išsigelbėjimas; laikui bėgant, mūsų donorų trijulė sužino apie galimybę atsisakyti tarnybos, jei donorai gali įrodyti, kad yra įsimylėję. Ši nauja informacija ateina, kai Kathy užmezga romaną su Tommy, tačiau, kaip ir abu įsimylėjėliai, ji trumpalaikė. Kadangi Rūta ir Tommy galiausiai įsimyli ir lieka pora beveik visą savo laiką Hailshame.
Meilė, galinti juos išlaisvinti, galiausiai dar labiau pririša juos prie likimo. Vėlgi, donorai gali daryti tas pačias manipuliacijas ir skaudėti širdį, kaip ir tie, kurie gauna savo organus, kaip mes sužinome praėjus kuriam laikui po Rūtos ir Tommy santykių pabaigos. Buvusi pora yra silpna iš daugybės aukų, o Rūtos skausmą papildo didžiulė kaltė dėl to, kad ji niekada nemylėjo Tomio. Jai patiko jo idėja ir ji savanaudiškai įsikibo į ją, kad jai nereikėtų vienatvės ištverti. Ši kaltė užleidžia vietą tam tikram atpirkimo jausmui, nes Rūta bando padėti Kathy ir Tommy atgaivinti tai, ko ji prieš daugelį metų paneigė, ir pastatyti juos į atidėjimo kelią - prieš Rūtai mirštant ant operacinio stalo.
Tommy ir Kathy lieka suprasti, kad Rūtos kaltės kupina auka buvo bergždži, nes nėra atidėjimo. Visa tai buvo dar vieno eksperimento dalis: naudojant Hailshamą, norint ištirti, ar visi donorai, išskyrus žmones, sugeba mylėti tik tikrus žmones. Jei jie tikrai turi sielas.
Šios pertraukos etinės pasekmės Tomiui, kol paskutinė donorystė jį nužudo. Artėjant jos donorystės pradžiai, Kathy lieka tiksintis laikrodis. Bauginantis jos balsas paskutinėmis filmo akimirkomis pasako tai, apie ką mes visi galvojome: kokia prasmė panaudoti (ar nenaudoti) savo gyvenimą kitiems pratęsti, kai kiekviena šalis galiausiai patiria tą patį likimą? Visi jie užbaigti. Panašiai kaip mes turime savęs paklausti, kaip nenešioti kaukės ar išeiti vėlyvų pusryčių mums ir kolektyviniam gėriui šiuo metu, tuo metu, kai kasdieninis mirčių skaičius primena, kaip gyvenimas tuo pat metu yra ir brangus, ir atrodo savaime suprantamas dalykas.
Praėjus dešimtmečiui po teatro išleidimo, Niekada manęs nepaleisk yra nepakankamai įvertintas, nepateisinamas žvilgsnis į tai, ką reiškia iš tikrųjų gyventi, o ne tik egzistuoti. Ir, kaip ir visos geros mokslinės fantastikos, filme šis žanras naudojamas kaip veidrodis, leidžiantis žiūrovams ilgai ir sunkiai pažvelgti į realybę-ir, tikėkimės, įkvėps juos kažką daryti, kai jiems nepatinka tai, ką jie mato atsispindėję.
Nes jei atsarginės dalys gali įvertinti viso gyvenimo vertę, galbūt vieną dieną mes taip pat galime.
