gov-civil-vilareal.ptKaip Furriesas tapo fandomu
>Dar gerokai prieš tai, kai buvo išrastas internetas, „Walt Disney“ ir „Warner Brothers“ išrado kailinius.
Darant prielaidą, kad internete veisiasi pūkuoti fanatikai, tai lengva padaryti. Tai tikrai padariau prielaidą, nepaisant to, kad Bušo laikų Gruzijos priemiestyje bėgau su daugybe scenos vaikų ir pūkuotų žmonių. Tačiau pūkuotieji - antropomorfinių gyvūnų gerbėjai - grįžta ir toliau, ir ne taip toli, kaip galėtumėte pagalvoti.
Pagrindinėje kultūroje pūkuotas fantazijas daugiausia žino reputacija, geriausiai kodifikuota 2003 m CSI epizodas „Kailiai ir pasibjaurėjimas“, kuriame visi kailiniai buvo vaizduojami kaip sekso pamišę fetišistai, visiškai nekreipiantys dėmesio į proziškus rūpesčius, tokius kaip sąskaitos už cheminį valymą. Netgi apskritai geekų kultūroje kailiniai išlieka niša tarp nišų - ir dažnai patogus perforavimo maišas visų kitų juostelių geikams pasakyti: Na, bent jau aš nesu toks tie keistuoliai.
Štai kodėl man atrodo, kad pūkuotas fantazija yra tokia įdomi, kaip kažkas už jos ribų. Fandomos, kurios vystosi izoliuotai ar kitaip netradiciniais būdais, mane žavi, o pūkuotos fanatikos veikia bangos ilgiu, kuris yra labiau skolingas senosios mokyklos mokslinės fantastikos fanatikai nei šiuolaikinės žiniasklaidos fanatizmas. Tai fantazija, orientuota į kūrėjus, kuri vertina originalios medžiagos kūrimą labiau nei fanų kūriniai, ir tai gali išplėsti į gyvenimo būdą taip, kaip žiniasklaidos fanai negali.
Nors antropomorfiniai gyvūnai tautosakoje egzistavo beveik visą žmonijos istoriją, pūkuotas iliustratorius Taralas Wayne'as teigia, kad kailiniai aktyviai priešinasi bendravimui su savo senoviniais kolegomis. 1992 m. „ConFurence 4“ programų knygoje jie paaiškina: Furries savo vaizdus semiasi iš bendro šeštadienio ryto animacinių filmų ir komiksų fono, o šiuos vaizdus perteikia prasmėmis, kurios gali kilti tik užaugus klestėjimo metais. Nors kiekvienas pūkuotas, žinoma, yra skirtingas, reikia tik pažvelgti į linksmą daugumos kailinių karikatūrų estetiką, kad suprastum, jog kailiniai yra labiau „Bugs Bunny“ nei „Bast“.
Tai puikiai nuveda mus į kailių kilmę - Amerikos animacijos aušrą.
Prieš pradėdamas noriu paaiškinti du dalykus. Pirma, čia aš šiek tiek anachronistiškai naudoju terminą pūkuotas - jis buvo plačiai naudojamas 1986 m., Per pirmąjį oficialų „Furry“ vakarėlį „WesterCon 39“. pakaitomis.
Antra, noriu padėkoti pūkuotam fanų seniūnui Iliustruota Fredo Patteno laiko juosta , kuris buvo labai naudingas apvyniojant galvą apie pūkuoto fandomo istoriją. Savaime įdomus skaitymas, todėl labai rekomenduoju.
bado žaidynės užsidega reitingas
Dabar, kur buvome? O, tiesa, kailinių išradimas.
Waltas Disney prieš brolius „Warner“ (1930–1969)
Kol nebuvo kailinių, buvo juokingų gyvūnų. Katė Feliksas, triušis Osvaldas ir, žinoma, pelė Mikis buvo vieni pirmųjų animacinių juokingų gyvūnų personažų 1920 -aisiais. Kai Mickey savo suponuojamoje trumpametražių filmų serijoje tapo supernova, „Warner Brothers“ nusprendė konkuruoti Looney Tunes , taip pat populiaraus „Disney“ rifas Kvailos simfonijos . Kai pirmieji du animatoriai 1933 m. Ėjo seriale, pasiimdami visą savo intelektinę nuosavybę, „Warner Brothers“ pasamdė naujus darbuotojus, tokius kaip Chuckas Jonesas ir Texas Avery, kurie buvo kūrybinių jėgų, sukurtų už ikoninių šortų, tokių kaip Antis Amuck! ir Kas yra Opera, doc? ir tai, ką dabar pripažįstame kaip pagrindinį „Looney Tunes“ aktorių kolektyvą.
„Looney Tunes“ nuo Pelės namų išskyrė jų smulkmeniškas, šiuolaikiškas šurmulį, tyčia turėtą reikšti kaip atsiskyrimą nuo šnypščiančių ir švarių „Disney“ gyvūnų. Volto Disnėjaus pasaulyje pasirodė juokingi gyvūnai, patekę į nuotykius, kuriais turėjo mėgautis visa šeima sveikai . Kita vertus, „Looney Tunes“ puikiai žinojo ketvirtąją sieną, papuošė popkultūrą ir elgėsi taip blogai, kaip jiems patiko. Joneso, Avery ir žudiko talentų eilėje „Warner Brothers“ rankose, juokingi „Disney“ gyvūnai nebebuvo tik gyvūnai.
Arba, kitaip tariant, dabar jie buvo visiškai kitokio tipo gyvūnai.
Robinas Hudas (1973)
Looney Tunes įrodė, kad juokingi gyvūnai nebūtinai turi būti gyvūnai; „Disney“ Robinas Hudas įrodė, kad juokingi gyvūnai neturi būti visada juokinga . Tai taip pat įrodė ir toliau įrodo vieną dalyką, dėl kurio gali susitarti visas internetas: ta lapė yra a lapė .
Priežastis, kodėl ta lapė yra tokia lapė, yra dvejopa. Pirma, teatro aktorius Brianas Bedfordas kuo tiesiau įgarsina Robiną Hudą. Bedfordo Robinas yra veržlus, romantiškas herojus, lygiai taip pat namuose traukiantis minusus teisingumo vardu, nes romantuoja tarnaitę Marian kriokliu pagal Nancy Adamso klegesį, kai jie ilgesingai žiūri vienas kitam į akis.
Antra, filmas neapsiriboja tuo, kad jis yra apie antropomorfinius gyvūnus. Nors yra daug anekdotų, kurie vaidina personažų rūšis - pavyzdžiui, drambliai, naudodamiesi savo kamienais, o ne trimitais -, ne visi jie pagrįsti idėja, kad kalbantys gyvūnai iš prigimties yra juokingi. Filme yra nuoširdžiai jaudinančių ir jaudinančių akimirkų. Juos tiesiog vaidina antropomorfinių gyvūnų būrys.
Suaugusiesiems skirtas darbas su linksmais gyvūnais dramatiškose aplinkose tikrai egzistavo anksčiau Robinas Hudas , toks kaip Fritzas Katinas ir Dano O'Neillo kūrinys, tačiau jis daugiausia apsiribojo požeminiu komiksu, panaudojant šoko vertės idėją. Robinas Hudas Didžiulis indėlis į pūkuotą fanatiką-be to, kad, mano apytikriais skaičiavimais, sukėlė visus pūkus-buvo tai, kad tai buvo pirmasis pagrindinis filmas, kuriame juokingi gyvūnai pristatomi kaip žanrinis agnostinis stilistinis pasirinkimas.
ir tu supūdi mano švilpuką, mažyte
Animacinės žaidynės (1980)
kaip priversti jį pavydėti feisbuke
1980 -aisiais pūkuotas fantazija tik pradėjo jungtis iš mokslinės fantastikos fanatizmo. „NorEasCon II“ 1980 m. Kailinis dailininkas Steve'as Gallacci į meno parodą pateikė meno kūrinį, kuriame pavaizduota jo kačių kareivė Erma Felna. Susidomėję dalyviai susirinko aplink kūrinį ir Gallacci, todėl pirmosios pūkuotų grupės reguliariai susitiko suvažiavimuose iki 80 -ųjų pradžios aptarti kūrinių, kuriuose pristatomi antropomorfiniai gyvūnai ir prekybos menas.
Ši „Gallacci“ grupė ilgainiui įgijo pakankamai kritinės masės, į kurią susisuko Rowrbrazzle 1984 m. Sakramento „WesterCon“ surengė pirmuosius neoficialius ir oficialius pūkuotus vakarėlius, kuriuos surengė gerbėjai Markas Merlino ir Rodas O'Riley. pūkuotos komunos Prancing Skiltaire . Lėtai, bet neabejotinai pūkuoti jau dėl kitų priežasčių suprato, kad jie nėra vieninteliai.
Animacinės žaidynės buvo svarbi šio pūkuoto fandomo etapo dalis. Olimpinių žaidynių parodija su antropomorfiniais gyvūnais, kurią NBC užsakė 1980 m. Vasaros olimpinėse žaidynėse, ji turėjo neramią išleidimo istoriją . Kai prezidentas Carteris boikotavo Maskvos vasaros olimpines žaidynes, tinklas transliavo tik specialiųjų žiemos olimpinių žaidynių dalį. Abi dalys buvo paverstos teatro pristatymu, kuris debiutavo 1980 m. Majamio kino festivalyje, bet buvo išleistas tik užsienyje tą vasarą. Visas specialusis filmas pagaliau grįžo į valstiją 1984 m., Kai jis buvo transliuojamas per HBO ir „Showtime“.
(Keli gamybos komandos nariai Animacinės žaidynės ėmėsi didesnių ir ryškesnių dalykų: Lisbergeris kartu rašė ir režisavo Tronas , režisavo meno vadovas ir animatorius Rogeris Allersas Liūtas karalius , režisierius animatorius Billas Kroyeris parašė ir režisavo PaparčiaiGully , o animatorius Bradas Birdas tapo gerai, Bradas beprotiškas paukštis .)
Ši kankinama išleidimo istorija reiškė, kad ji nukrito nuo „Stateide“, kai tik pradedantys susitikti pūkuoti fantazijos pradėjo rengti kambario vakarėlius. Jo įvairaus amžiaus humoras, skirtas olimpinėms žaidynėms, patraukė pūkus, kovojančius su prielaida, kad antropomorfiniai gyvūnai yra vaikiški daiktai. Jis taip pat galėjo pasigirti neįtikėtinai įvairiais gyvūnais, įskaitant daugybę rūšių, kurios anksčiau ar vėliau nebuvo animacinės animacijos. Jis neabejotinai buvo parodytas 1985 m. „WesterCon“ vakarėlyje ir per dešimtmetį tapo populiariu pūkuotų vakarėlių atranka, iki šiol jis buvo pramintas „The Rocky Horror of Furry Fandom“, nes gerbėjai gali deklamuoti dialogą iš atminties.
Renesanso animacijos amžius (aštuntojo dešimtmečio vidurys iki tūkstantmečio)
Devintojo ir devintojo dešimtmečių vidurys buvo laikomas renesanso animacijos, ypač televizijos animacijos, amžiumi. Pagalvokite: tai apima „WB Television Network“ (ilsėkis ramybėje, Mičiganas J. Frog), „Disney Renaissance“ ( Mažoji undinė į Tarzanas ) ir pagrindinis anime populiarumas JAV. Praėjus šiek tiek mažiau nei 50 metų po to, kai jie sukūrė turinį, kuris užkluptų pirmuosius pūkus, „Warner Brothers“ ir „Disney“ sunkiai dirbo kurdami turinį, kuris galiausiai pradžiugino ir įkvėpė naujos kartos pūkus.
Viskas prasidėjo nuo to „Disney“ guminių lokių nuotykiai 1989 m. - pirmoji „Walt Disney“ animacinės televizijos produkcija, sukūrusi tikrąsias kojas ir pakankamai epizodų negailestingai sindikacijai. Greitai sekė populiaresnis „Chip n 'Dale“: gelbėjimo reindžeriai , Ančių pasakos ir „TaleSpin“ , kiekvienas labiau koncepcinis nei paskutinis. Visa tai lėmė „Disney“ popietę, dviejų valandų sindikavimo bloką, kuris buvo beveik nuo sienos iki sienos antropomorfiniai gyvūnai įvairiuose žanruose: širdžiai mielas šeimos nuotykis, superherojų rifas, komiksai ir bet kas kitas Timonas ir Pumba turėjo būti. „Warner Brothers Animation“, kuri šlubavo nuo tada, kai buvo vėl atidaryta 1970 m., 1990 m. Tiny Toon nuotykiai , po kurio sekė Animaniakai ir Pinky ir smegenys . Jie net išsišakojo į tokius filmus „Space Jam“ ir Katės šoka .
Trumpai tariant, gali būti, kad egzistuoja tūkstantmečio pūkai: vien tik tiekimas .
Renesanso animacijos amžius sutapo su pūkuotų konvencijų aušra. 1989 metais kambario vakarėlių organizatoriai Merlino ir O’Riley padėjo organizuoti „ConFurence Zero“ Kosta Mesoje, Kalifornijoje. Tai turėjo būti išbandymas, siekiant išsiaiškinti, ar gali veikti tik pūkuotas susitarimas. Nepaisant nedidelio dalyvių skaičiaus, pirmasis oficialus pūkuotas suvažiavimas, Patogumas 1 , vyko kitais metais. Kai kailiniai Rytų pakrantėje jautėsi diskriminuojami filonas 1994 m. jie nusprendė surengti savo suvažiavimą, Furtasticon , kuris parodė, kad toje šalies pusėje yra pakankamai kailių, kad galėtų paremti savo suvažiavimą. Po priepuolių ir startų Pitsburge Antrokonas debiutavo 1999 m. ir tapo didžiausiu pasaulyje pūkuotu suvažiavimu.
Tapti savo demografija (nuo 2000 iki dabar)
Tūkstantmečio aušroje pūkuotų fantazijų skaičius nuolat didėjo, nes tie, kurie sužinojo, kad yra pūkuoti Renesanso animacijos amžiuje, rado savo rūšį internete. Šie skaičiai paskatino abiejų regioninių konvencijų, tokių kaip Furry Weekend Atlanta ir tarptautines konvencijas, tokias kaip JK RBW ir Australijos „MiDFur“ . „DeviantArt“, „SheezyArt“ ir „FurAffinity“ atsiradimas taip pat suteikė būdų pūkuotiems menininkams ir rašytojams susisiekti tarpusavyje ir dalytis savo darbais jiems skirtoje erdvėje. („FurAffinity“ yra pūkuotas fanatizmas, kaip „Archive of Our Own“ - žiniasklaidos fanams.)
Žinoma, didėjant fanų matomumui, didėjo matomumas pagrindinėje žiniasklaidoje ir interneto kultūroje, kuris svyravo nuo nepritarimo iki aktyviai neigiamo, net ir toks komiksas „xkcd“, kuriame nurodomas veidmainių kultūros veidmainystė, kai kailiai traktuojami kaip purvas, tačiau daro prielaidą, kad visi kailiai turi seksualinį fetišą kailiui . Remiantis mano anekdotine patirtimi, atrodo, kad tai šiek tiek nuramino paauglystėje. Ne tiek dėl to, kad žmonės dėl to nusiramino, bet labiau dėl to, kad Bronys traukia ugnį, kuri anksčiau buvo skirta tik kailiams.
Ausos ir paaugliai ir toliau tiekė kailiams daugiau nei pakankamai medžiagos, kad jie būtų sotūs - Avataras , labiausiai užmirštamas pasaulyje filmas, uždirbantis 2,7 milijardo dolerių, buvo apie seksualias kačių ateivius, o „Rocket Raccoon“ turi pūkuotą „Marvel“ kino visatos standartą. Tačiau svarbiausias poslinkis yra tas, kad įmonės, kurios prieš visus dešimtmečius iš pradžių įkvėpė bendruomenę, dabar rūpinasi savo buvusiais vaikais.
„Disney“ Zootopija buvo lemta tapti atspirties tašku naujos kartos kailiniams išleidžiant. Tai pasakojimas apie policininką apie lapę ir triušį, kurie atmetė savo išankstines nuostatas, kad išgelbėtų Zootopijos miestą ir panaudotų jo antropomorfinį sumanymą rasės ir klasės problemoms spręsti masiškai prieinamu būdu. (Dėl to daug lengviau parduoti savo nepūkuotus draugus ir šeimos narius.) Tai visai šeimai skirta, bet ne aiškiai vaikams skirta medžiaga, kaip „DreamWorks“ Dainuoti! O Nickas Wilde'as skamba kaip Jasonas Batemanas ir atrodo kaip Robinas Hudas, sukeldamas pasibaisėjimą ne kailiniais, kurie vis dėlto atsiduria triuškinantys Nicką. Iš esmės tai yra katžolė kailiams.
požymių, kad jis gailisi, kad išsiskyrė
Ir „Disney“ žinojau kad nes pradinis filmo rinkodaros postūmis buvo nukreiptas tiesiai į pūkuotą susitikimų grupę „Furlife“, kad paskatintų juos pasidalyti filmu socialiniuose tinkluose . Furries įgavo tokią kritinę masę kaip fanatizmas, kad jiems parduodami tie patys dalykai, kurie jiems patinka, toli gražu ne nuo tų laikų, kai „Philcon“ sulaukė šoninės akies.
Per pastaruosius 80 metų pūkuotieji iš mokslinės fantastikos fanatikų nišų nišos tapo tvirtai įsišaknijusiu savo rinkodaros demografijos fandomu. Kailinio fandomo ateitį, kaip ir bet kurią fanatiką, sunku nuspėti, nors jų dėmesys originaliam darbui suteikia jiems neįprastų kojų (keturios iš jų? Atsiprašau, nustosiu), kurių žiniasklaidos fanams trūksta. Taigi negaliu tiksliai pasakyti, kas bus toliau.
Bet galiu drąsiai pasakyti vieną dalyką - kad ir kas nutiktų, visa tai yra „Disney“ ir „Warner Brothers“ darbai.
