Gilūs pjūviai: alkis

Kokį Filmą Pamatyti?
 
>

Siaubo pasaulis yra didžiulis. Turint tiek daug filmų, susijusių su biudžetu, dalyvavimu studijoje, kokybe, prieinamumu ir, svarbiausia, grynai gąsdinančiu gyvenimu, tai padeda apmokytiems specialistams analizuoti kai kuriuos senesnius ir (arba) mažiau žinomus pasiūlymus. Štai kur „Team Fangrrls“ ateina su „Deep Cuts“ - mūsų serija, skirta išnešti paslėptus siaubo brangakmenius iš skliauto ir į jūsų košmarus. Šiandien mes nagrinėjame Tony Scotto 80 -ųjų lesbiečių vampyrų filmą Badas.



Kino studijų profesorius kartą man pasakojo, kad kalbant apie kinematografinius vampyrų vaizdus, ​​kiekviena karta gavo reikalingą vampyrą. Vampyrizmo metaforos ilgaamžiškumas reiškia, kad ją galima pritaikyti bet kuriai temai ar idėjoms apie kūrėjo pasaulį. Bramo Stokerio eros metais Drakula tapo britų visuomenės baime dėl svetimo nežinomybės. Finansinio netikrumo ir tūkstantmečio pykčio laikais, kurie galėtų kaltinti žmones, kad jie rado paguodą nesunaikinamose Prieblanda kur pinigai, senėjimas ir mirtis buvo nereikšmingi, nes galėtum būti gražus ir gyventi amžinai? Devintajame dešimtmetyje būta kitokių baimių: reaganizmas pasiekė aukščiausią tašką, godumas buvo geras, o AIDS tapo visa apimanti epidemija, į kurią galingiausi pasaulio žmonės stengėsi nekreipti dėmesio.

nelaimingų įvykių serija sveiko proto žiniasklaida

Kiti eros ir jos padarinių vampyrų filmai įdomiai įveikė AIDS krizę - Abelio Ferraros Priklausomybė vampyrizmą iš naujo įsivaizduoja kaip priklausomybės nuo narkotikų alegoriją, tačiau nė vienas iš jų neturėjo stiprybės ar stilistinio požiūrio į Tony Scotto siaubo dramą 1983 m. Badas . Vaidindami Susan Sarandon, Catherine Deneuve ir legendinį Davidą Bowie, Whitley Strieberio romano adaptacija dabar yra tarsi kultinė klasika, tačiau jos unikalus požiūris į gerai įveiktą žanrą vertas gilesnio žvilgsnio.







catherine_deneuve_the_hunger.gif

Badas prasideda Miriam Blaylock (Deneuve) ir jos palydovas Johnas (Bowie), lankantys klubą, kuriame Bauhaus vaidina „Bela Lugosi's Dead“ (tik tuo atveju, jei jums reikia užuominos, kaip šis filmas artėja prie klasikinių siaubo žanrų tropų). Miriam, tūkstančius metų, su savo palydove buvo nuo XVIII a. Pora yra neįtikėtinai spalvingi ir gali pritraukti bet ką tik žvilgsniu. Jie sugrąžina svečius namo vaišintis, smogia jiems į kaklą mažu peiliu ir vaišinasi.

Vėliau jie išmeta lavonus ir grįžta į savo gyvenimą kaip aukštesnės klasės niujorkiečiai, turtingi, pavydėti ir galintys dienas leisti laisvalaikiu ir muzika. Šiuolaikinis ir labiausiai priimtinas įsikūnijimas vampyrizmas visada buvo susijęs su turto idėjomis. Daugeliui žodis vampyras akimirksniu sukelia gerai apsirengusių aristokratų vaizdus ekstravagantiškose pilyse, kurios susimaišo tik su geriausiais visuomenės nariais. In Badas , šiai idėjai suteiktas 80 -ųjų blizgesys - dideli pečių pagalvėlės, neįtikėtinai elegantiški miesto namai su minimalistiniu interjeru ir visiška laisvė turėti viską, ko norite. Žmonės krenta prie Mirjamos ir Jono kojų ne tik todėl, kad jie yra nepaprastai patrauklūs - nors patikėkite, jie tokie ir yra -, bet ir todėl, kad jie skleidžia galią ir privilegijas. Viską gauti jiems ateina natūraliai.

Svajonė greitai ima aiškėti, nes Džonui išsivysto nemiga, tada jis pradeda dramatiškai sensti. Per kelias dienas per pastaruosius 200 metų jį pasivijo. Mirjam pažadas amžinojo gyvenimo buvo teisingas, tačiau ji pamiršo paminėti, kad amžina jaunystė bus laikina. Tai labiausiai paveikiančios filmo scenos. Praėjo daugiau nei dveji metai, kai netekome Davido Bowie - ir vis dar skauda - ir pamatyti, kaip jo charakteris per tokį trumpą laiką nuvysta į senstančią figūrą, tikrai sunku skrandžiui. Iš tiesų, Jonas sensta daugiau, nei atrodė pats Bowie, todėl darosi sunkiau ištverti kaip žiūrovui. Filmo išleidimo metu naujienose buvo gausu istorijų apie didėjančią AIDS epidemiją, dažnai lydimas sergančiųjų, kurių išvaizda kardinaliai pasikeitė per keletą mėnesių, nuotraukų. Žiūrint sunku nepaisyti tų paralelių Badas : Graži, iš pažiūros sveika libertina virsta vyro luobelėmis, kol jis net nesupranta, kas vyksta.

david_bowie_the_hunger.gif

Jonas ieško gerontologės, daktarės Sarah Roberts (Sarandon), kuri specializuojasi senėjimo ir miego srityse. Jos eksperimentuose dalyvauja greitai senstančios beždžionės, kurias ji stebi su šaltu atstumu ir cigarete rankoje. Ji yra karjeros moteris, mažai investuojanti į savo meilės gyvenimą ir, kaip ir Miriam, visada kontroliuoja. Jonas kreipiasi į ją pagalbos, tačiau ji jį nurašo kaip besisukantį senuką ir ignoruoja. Kai ji pati mato, kaip greitai jis sensta per kelias valandas, jai jau per vėlu padėti. Dabar, būdamas bauginančio nuosmukio lygiu, Jonas prašo Miriam nužudyti jį ir nutraukti jo vargą, tačiau ji jam sako, kad tai nesibaigia. Kaip paskutinį meilės veiksmą ji nuneša jį į palėpę ir pasodina jį į karstą, kur visą likusį laiką jis dejuos dėl pabėgimo kartu su kitais buvusiais Miriam meilužiais, kurie patyrė tą patį likimą. Filmui, kuris taip skaudžiai vėsus ir kartais atsiskyręs, ši pasukta garbinimo scena yra viena labiausiai atvėsinančių akimirkų.





777 pasisekė

Miriam, kuri labiau už viską bijo vienatvės, žvelgia į Sarah, kad ji taptų nauja jos palydove. Pritraukimas neabejotinas, o viliojimas greitas. Netrukus pora turi labai aistringą seksą tarp nesibaigiančių tekančių užuolaidų, viskas prie soprano dueto iš Lakmé . Perdžiūvęs? Visiškai. Vyriškas žvilgsnis-kaip į pragarą? Taip, iš esmės. Seksualu? Žinoma! Tai gali būti labiausiai devintojo dešimtmečio dalykas apie dešimtmečio ikonografijos kupiną filmą. Tuo metu, kai homofobija buvo ne tik siautėjusi, bet ir visuomenės akyse susieta su bauginančia liga, norėdami pamatyti filmą Pirmyn su dviem moterimis, turinčiomis geriausią seksą, yra gaivus ir radikalus. Kaip ir daugelis 80 -ųjų sūrio, jis eina šia švelnia riba tarp karščio ir jėgų suteikimo, bet taip pat ir įžeidžiančio; labai daug atvejų, kai du žingsniai į priekį, vienas žingsnis atgal.

Pati Miriam yra sunkiai užjaučiamas personažas. Ji yra galinga ir hipnotizuojančiai viliojanti, tačiau ji taip pat yra pagrindinė manipuliuotoja, kuri išvedė daugybę žmonių į pragarą, niekada neįspėjusi jų apie neišvengiamus likimus. Galima ginčytis, ar ji nuoširdžiai gailisi dėl to, ką daro - vėl ir vėl -, nes yra pasiryžusi amžinai kartoti tas pačias klaidas. Dar prieš tai, kai Johnas net mirė, nesulaukęs geresnio termino, ji pasirūpina neplanuota paaugle mergina, kuri bus jo pakaitalas. Kai ji nužudoma, ji iš karto nusprendžia, kad Sara bus jos naujoji kompanionė, tačiau akivaizdu, kad niekada neprašo jos prisidėti. Miriam yra didžiausia biseksuali gundytoja, taip dažnai sutinkama eros siaubo ir erotiniame kine. Paprastai biseksualumas tokiose istorijose yra užkoduotas kaip blogas - dar vienas piktadario nukrypimo ar nenatūralių polinkių ženklas - bet čia jis neturi tokios reikšmės. Ji nėra bloga, nes yra biseksuali, ji bloga, nes griauna gyvenimus ir tiesiog mėgaujasi tiek vyrų, tiek moterų draugija. Tai esminis skirtumas, daugelis filmų net nesivargina, tačiau kai popkultūroje ieškote tvirto biseksualų atstovavimo, šie dalykai yra svarbūs.

the_hunger.gif

Jų meilės metu Miriam paduoda Sarai jos kraujo, ir netrukus ji pradeda keistis. Čia vampyrizmas yra tiesiogiai vaizduojamas kaip infekcija, invazija į kūną, kuriam nėra žinomo gydymo. Tokiai gydytojai kaip Sara tai žiauriausias likimas, kuris pasirodžius filmui būtų jautęsis pernelyg aktualus. Išprotėjusi iš alkio, Sara nužudo savo vaikiną, tada apsvaigusi patenka į Mirjamos glėbį. Atrodo, kad ji yra pasirengusi sutikti tai, kas neišvengiama, kol nesusižaloja ir nepriverčia Mirjam nuryti jos kraujo. Atrodo, kad šis kūno skysčių perkėlimas daro apgaulę - tai viena iš labiau sumišusių filmo akimirkų ir niekada nepaaiškinama - ir Miriam miršta, kentėdama senstantį likimą, kurį jos meilužės išgyveno stebėdamos, išlindusios iš savo karsto kaip mumijos, matydamos, kaip ji virsta dulkėmis. Jie taip pat yra laisvi nuo kančios, kai ji praeina.

Pabaigoje filmas sugriūna. Paskutinė Sarah, gyvenančios amžiną gyvenimą su Miriam dabar karste, scena buvo pridėta studijos nurodymu, jei filmas būtų pakankamai sėkmingas, kad būtų galima tęsti. Tai tikrai neturi daug prasmės, apie ką Susan Sarandon atvirai kalbėjo daugelį metų po jo išleidimo. Mes ką tik matėme, kaip abi moterys miršta, ir dabar jos perėjo prie to? Tai taip pat paneigia pagrindinį Sarah klausimą: ar norėtumėte ilgesnio gyvenimo, jei tai reikštų gyvenimą iš esmės kaip narkomanui? Sara to atsisako ir priima mirtį, todėl akimirka tokia galinga. Pasukimas į posūkį, kaip filmas, tai sugadina, taip pat atmeta taisykles, kurias nustatydamas praleido praėjusias 90 minučių. Kai jūsų filmas daugiausia susijęs su nuotaika ir įtampa, tai nėra gerai, jei ignoruojate tą subtilų pasaulio kūrimą, kad pasiektumėte kulminacijos tęsinį.

Šiais laikais, Badas yra keistas žvėris, kuris vienu metu jaučiasi kaip relikvija ir istorija anksčiau laiko. Neabejotinai tai yra 80-tieji dešimtmečiai tiek savo stiliumi, tiek tema, tačiau tai yra ir toks postmodernus požiūris į vampyrų istoriją, kuri žanre dominuotų 2000-aisiais. Nėra ilčių, apsiaustų, o saulė niekam nevirsta dulkėmis. Čia vampyrai yra klasės ir skonio plėšrūnai, tačiau ne mažiau negailestingi ilgainiui. Baimė užsikrėsti ir kūno degradacija yra gąsdinančiai nesenstanti, todėl nors AIDS epidemijos paralelių suvokimas šiuo metu nėra mūsų mintyse, galia Badas lieka. Galbūt daugelis kritikų to nevertina, bet Badas vis dar yra filmas, reikalaujantis jūsų dėmesio, ypač jei jums patinka vampyrai, erotinis siaubas ar Davidas Bowie. Ir tikrai, ar ne mes visi?